Spem magnam in rebus adversis semper adhibeo
Mostrando entradas con la etiqueta Storia del'arte. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Storia del'arte. Mostrar todas las entradas

viernes, 23 de abril de 2010

Van Eyck fuit hic


Contemporáneo al Quattrocento, en la zona de Los Flandes y hace ya muchísimo tiempo se comenzó a desarrollar el arte de los primitivos flamencos, quienes ademàs de haber inventado el óleo, guardaban ciertos elementos medievales en sus composiciones (figuras alargadas, usos de dorado e introducción de textos) y a su vez, presentaban un gusto por el detalle, el lujo y el simbolismo extraordinario.
Jan Van Eyck, quien es uno de mis favoritos, evidencia lo anterior en la mayoría de sus obras. En el Matrimonio Arnolfini, se cuenta, entre algunas cosas, que Van Eyck recrea un contrato conyugal, tan frecuente en aquella época, y en esta ocasión entre un italiano y una mujer de Los Flandes, la que por su pinta, se presume embarazada. Dicen que la alcohoba roja hace alusión al cuarto rojo del Cantar de los Cantares, las sandalias sin uso al episodio del Éxodo donde Dios le dice a Moisés que se quite las sandalias porque está en tierra santa y el perrito como es bien sabido, es todo un ícono de la fidelidad incondicional y en este caso en particular de aquella que pretende u aspira la unión matrimonial.

La representación tan minuciosa y detallada del espejo que se encuentra al fondo de la obra es realmente incomparable: además de representar la imagen que de los novios refleja el espejo, arriba del mismo dice “Jan Van Eyck fuit hic”… señal de que la autoría creativa empezaba a tomar importancia en un momento en donde el artista era visto simplemente como un artesano y nada más. Abajo de dicha inscripción, en forma de cadena circular se puede ver toda la pasión de Cristo representada muy minusiosamente. Bravo!

jueves, 29 de enero de 2009

Mis preferidas

Prehistoria

Una muestra genial de la pintura rupestre del Paleolítico es esta imagen de animales en la Cueva Lascaux en Francia... imagen que tiene relación con "la magia simpática" en donde estando el hombre de esa época impulsado por su sentido de supervivencia y sustento creía que lo representado y la cosa en sí eran lo mismo adquiriendo con ello tales representaciones muchísima importancia en lo que era el culto de caza de aquellos tiempos.





Y bueno, Stonehenge no podía faltar como cambio de una visión monolítica del mundo a una dualista en donde el hombre del Neolítico empezó a creer en la separación del mundo físico y el sobrenatural. Este cromlech a parte de haber sido un santuario con el que los celtas celebraban la llegada del solsticio de verano, y de haber servido como observatorio astronómico tiene una fuerte conexión con uno de los principios básicos de la arquitectura sagrada puesto que refleja el reino de los dioses o de las fuerzas naturales acá en la tierra.

Imperios Agrarios

Mesopotamia

Dentro del arte en Mesopotamia, uno de mis preferidos es la Estela de Naram Sim en donde se representa la victoria de los acadios sobre los sumerios. En este relieve la jerarquización se muestra a través del tamaño de los personajes, entonces el rey, quien es el más grande está subiendo la montaña sagrada seguido de sus fieles guerreros. En lo alto están los planetas protectores del imperio, el sol y la luna y abajo quedaron los pobres sumerios derrotados. Dicen que éste es el primer intento de representación de un pasaje histórico.



Egipto
El faraón Akenathón, cambiando convencionalismos no sólo en la religión y la política sino también en el arte egipcio, es representado más tal cual era, originando un estilo naturalista y dejando atrás la uniformidad y estatismo, falta de realismo e inclusive jerarquización plástica que se presenta en el arte del Antiguo y Nuevo Imperio. En este relieve del período Amarna se muestra una escena familiar muy simpática en donde está él junto a su esposa, la reina Nefertiti e hijas.